1、《赠荷花》
唐·李商隐
世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。
惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。
【赏析】本詩是首咏物诗，通过对比荷花与普通花卉的命运，赞美了荷花的自然本真之美，同时也暗含了诗人对高洁品格的追求。
首联“世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘”以普遍现象起笔：世人通常重花轻叶，将花朵供养在金盆中，而叶片却零落成泥。这种“花叶不相伦”的对比，揭示了世俗对待事物的功利与片面。
颔联“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”笔锋一转，聚焦荷花（菡萏即荷花）。荷叶与荷花相得益彰，无论是卷曲还是舒展，开放还是闭合，都顺应自然天性。“任天真”三字，既是写荷花的自由之态，也暗喻不受世俗拘束的品格。
诗人可能借荷花寄托两种情怀，对自然本真的欣赏，反对人为的刻意雕琢；自我人格的写照，如同荷花般在纷繁世界中保持独立与天真。
此诗语言清丽，意境脱俗，通过对荷花的赞美，展现了李商隐对超然物外的精神境界的追求。
2、《荷叶》
宋·欧阳修
池面风来波潋潋，波间露下叶田田。
谁於水上张青盖，罩却红妆唱采莲。
【赏析】本詩通过细腻的描绘展现了荷塘的生动景象。
首句“池面风来波潋潋”以动态的笔触描绘微风拂过池面，水波荡漾的景象。“潋潋”一词形象地表现出水波粼粼的状态。
次句“波间露下叶田田”进一步刻画荷叶在波光中的姿态，“田田”形容荷叶茂盛饱满，露珠点缀其间，更添清新之感。
第三句“谁於水上张青盖”将荷叶比作“青盖”，突出了荷叶的圆润和青翠，仿佛有人故意在水面上撑开绿色的伞盖。
末句“罩却红妆唱采莲”中，“红妆”与“青盖”形成鲜明的色彩对比，可能指采莲女子或荷花，而“唱采莲”则暗示了采莲人的欢声笑语，使画面充满生机。
全诗通过风、波、露、叶等自然元素，构建出一幅夏日荷塘的清新画卷。动静结合，既有微风水波的轻柔，又有采莲歌声的活泼。诗人以疑问句“谁於水上张青盖”引入想象，使景物更具趣味性和拟人化效果。 欧阳修的语言风格简洁明快，短短四句便勾勒出荷塘的丰富景象，体现了宋诗注重意境和含蓄的特点。
整首诗展现了欧阳修对自然景物的敏锐观察力和高超的表现力，通过细腻的描绘和生动的比喻，让读者仿佛置身于荷塘之畔，感受到夏日的清凉与生机。感悟：烈日之下，微风吹皱的池水闪烁着晶莹的粼光，田田的荷叶随之轻轻摇摆，宛若一幅流动的图卷。高于水面的荷叶，如一柄青色的伞盖，为粉中透白的荷花遮住了夏日的灼热阳光，也为唱着歌谣的采莲女送来阵阵清凉。
3、《采莲曲》
宋•邹登龙
平湖淼淼莲风清，花开映日红妆明。
一双鸂鶒忽飞去，为惊花底兰桡鸣。
兰桡荡漾谁家女，云妥髻鬟黛眉妩。
采采荷花满袖香，花深忘却来时路。
【赏析】本詩描绘了一幅江南水乡采莲的美丽画卷，通过细腻的笔触和生动的意象，展现了采莲女的绰约风姿和荷塘的迷人景色。
首联“平湖淼淼莲风清，花开映日红妆明”以宏大的视角开篇，描绘了平湖的广阔无垠和莲花的娇艳动人。湖面波光粼粼，清风徐来，莲花在阳光的照耀下格外明艳，仿佛身着红妆的少女。
颔联“一双鸂鶒忽飞去，为惊花底兰桡鸣”笔锋一转，由静转动，以鸂鶒（一种水鸟）的惊飞引出采莲女的出场。鸂鶒被花下划动的船桨惊动，突然飞起，打破了荷塘的宁静，也暗示了采莲女的到来。
颈联“兰桡荡漾谁家女，云妥髻鬟黛眉妩”正面描写采莲女的美貌。她摇动着船桨，身姿婀娜，发髻如云，眉目如画，妩媚动人。
尾联“采采荷花满袖香，花深忘却来时路”进一步刻画采莲女的活动和心境。她采摘着荷花，衣袖沾满了花香，沉醉在花海之中，甚至忘记了来时的路，表现出她天真烂漫、无忧无虑的性格。
诗歌通过对采莲女和荷塘景色的描写，表达了作者对江南水乡生活的热爱和对自然美的赞美，同时也流露出对采莲女自由自在、无忧无虑生活的向往。
总体而言，这首《采莲曲》是一首清新自然、意境优美的田园诗，展现了江南水乡的独特魅力和采莲女的动人风采。
4、《夏日》
宋•宋伯仁
数点沙鸥掠野塘，雨声初歇水微茫。
桥边十里荷花荡，输与渔人卧晚凉。
【赏析】《夏日》是宋代诗人宋伯仁的一首七言绝句，以清新淡雅的笔触勾勒出夏日雨后的江南水乡风光。全诗通过沙鸥、野塘、微茫烟水、十里荷塘等意象，营造出宁静恬淡的意境，展现了诗人对自然美景的喜爱和隐逸闲适的情怀。
首句“数点沙鸥掠野塘”，以动衬静，描绘沙鸥掠过野塘的画面。“数点”二字，既写出沙鸥的稀疏，又暗示视野的开阔；“掠”字则生动地表现出沙鸥飞翔的轻盈姿态。野塘的宁静与沙鸥的动态相互映衬，更显环境的清幽。
次句“雨声初歇水微茫”，点明时间背景，即夏日雨后。雨声初歇，空气清新，水面笼罩着一层薄雾，显得朦胧迷离。“微茫”二字，既描绘了水汽氤氲的景象，又为画面增添了一丝朦胧的诗意。
第三句“桥边十里荷花荡”，转写荷塘盛景。桥边十里，荷花盛开，蔚为壮观。“十里”极言荷塘之广，荷花之盛；“荷花荡”则形象地表现出荷叶随风摇曳的动态美。此句色彩明丽，与前两句的淡雅形成对比，更显夏日生机。
末句“输与渔人卧晚凉”，笔锋一转，由景及人。面对如此美景，诗人却自叹不如渔人悠闲自在，能够躺卧在晚风中享受清凉。“输与”二字，既表达了诗人对渔人生活的羡慕，又暗含了自己对隐逸生活的向往。
这首诗通过对夏日雨后江南水乡风光的描绘，表达了诗人对自然美景的喜爱和对隐逸闲适生活的向往，展现了宋代文人雅士追求宁静淡泊的精神世界。
5、《西湖口占》
元•顾瑛
湖山堂上看荷花，乱舞红妆万髻丫。
细雨沾衣凉似水，画船五月客思家。
【赏析】这首小诗描绘了夏日湖山堂赏荷的情景，通过细腻的意象组合传达出淡淡的羁旅愁思。
首句”湖山堂上看荷花”以地点+事件的简洁结构开篇，”湖山堂”这一名称已暗含山水相映之美。”乱舞红妆万髻丫”运用拟人手法描写荷花，将盛放的荷花比作万千发髻，又以”乱舞”赋予动态美感，红妆意象则强化了视觉冲击力。
转句”细雨沾衣凉似水”转入触觉描写，细雨带来的凉意与五月暑气形成微妙反差。”凉似水”的比喻既写实又传神，为画面注入清凉质感。结句”画船五月客思家”点明时令与游子身份，华丽的”画船”与内心的”客思”形成情感张力，使前文所有美景都蒙上一层淡淡的乡愁。
全诗四句三层（景-感-情），由热烈渐转清冷，色彩从”红妆”到”细雨”自然过渡，最终归结于游子情怀，体现宋代写景小诗善于即景抒情的特点。五月荷花、细雨画船等意象的选择与组合，既展现江南夏日特色，又为乡愁主题提供了恰到好处的抒情载体。
6、《宫词》
明•洪贯
淡服慵妆似出家，银屏添水浸荷花。
香销日午经千遍，冰碗新尝上赐瓜。
【赏析】全诗通过细腻的笔触，展现了一位宫廷女子慵懒闲适的生活状态，以及她在宫廷中的日常生活细节。
首句“淡服慵妆似出家”，以“淡服”和“慵妆”描绘了女子的穿着打扮，显得素雅而不事雕琢，甚至有一种出家人的超脱感。这里的“似出家”并非真的指她出家，而是形容她的装扮简约，给人一种超然物外的感觉。
次句“银屏添水浸荷花”，通过“银屏”和“荷花”两个意象，勾勒出一幅宁静优雅的画面。银屏可能是宫廷中的屏风或装饰，而“添水浸荷花”则暗示了夏日宫廷中的清凉景致，荷花在水中摇曳，增添了几分静谧与美好。
第三句“香销日午经千遍”，写的是时间的流逝。“香销”指的是香炉中的香渐渐燃尽，“日午”则是正午时分。这里的“经千遍”可能是指女子在宫廷中日复一日的重复生活，暗示了宫廷生活的单调与寂寞。
末句“冰碗新尝上赐瓜”，笔锋一转，写到了宫廷中的赏赐。“冰碗”形容碗的清凉，“上赐瓜”则是指皇帝赏赐的瓜果。这一句展现了宫廷生活中的一丝慰藉和享受，也反映了宫廷女子对皇帝恩赐的珍视。
整首诗语言简练，意象清新，通过对宫廷女子日常生活细节的描绘，展现了她的内心世界和生活状态。诗中既有对宫廷生活单调的暗示，也有对美好事物的欣赏，情感细腻，耐人寻味。
7、《夏日偶成》
明•黄幼藻
深院尘消散午炎，篆烟如梦昼淹淹。
轻风似与荷花约，为送香来自卷帘。
【赏析】《夏日偶成》是明代女诗人黄幼藻的一首清新雅致的小诗，通过描绘夏日庭院中的细微景象，展现了闲适宁静的生活情趣。
首句“深院尘消散午炎”直接点明环境与时间。深幽的庭院中，尘土消散，正午的炎热也似乎随之退去。“消”字用得巧妙，既写出了尘土的消散，又暗含暑气的消退，为全诗奠定了清凉静谧的基调。
次句“篆烟如梦昼淹淹”进一步渲染氛围。篆烟指盘香或熏香的烟缕，因其曲折如篆书而得名。香烟袅袅，如梦似幻，白昼显得悠长而静谧。“淹淹”形容时间流逝的缓慢，也暗示了诗人慵懒的心境。
后两句“轻风似与荷花约，为送香来自卷帘”是全诗的精华，运用拟人手法，将轻风与荷花写得极富情致。微风仿佛与荷花有了约定，特意为送来荷花的清香而轻轻卷起帘子。“约”字赋予自然景物以灵性，显得生动有趣。而“自卷帘”则巧妙地将风动帘卷的自然现象与人的动作联系起来，更添诗意。
诗中透露出诗人对夏日闲适生活的享受，以及对自然细微之美的敏锐感受。没有直接抒情的词句，却在景物描写中自然流露出恬淡悠然的心境，展现了明代闺秀诗人特有的含蓄与优雅。
整首诗如同一幅工笔小品，将夏日庭院的一隅描绘得清新动人，体现了黄幼藻作为女性诗人观察细腻、笔触清婉的特点。
8、《吴兴杂诗》
清•阮元
交流四水抱城斜，散作千溪遍万家。
深处种菱浅种稻，不深不浅种荷花。
【赏析】这首诗是清代诗人阮元的《吴兴杂诗》，描绘了江南水乡的美丽风光和农耕生活的智慧。
“交流四水抱城斜，散作千溪遍万家”， 这两句描写了吴兴（今浙江湖州）的水系分布。四条河流蜿蜒交错，环绕着倾斜的城郭，而后又分散成千条小溪，流遍千家万户。展现了江南水乡河网密布、水系发达的特点。
“深处种菱浅种稻，不深不浅种荷花”，后两句则转向农耕生活，根据水位的深浅合理种植作物：深水处种菱角，浅水处种水稻，不深不浅的地方则种荷花。体现了农民因地制宜的智慧，也勾勒出一幅和谐生动的田园画卷。
全诗语言简洁明快，不加雕饰，却生动地展现了水乡的地理风貌和农耕场景。后两句“深”“浅”对比鲜明，形成巧妙的呼应，朗朗上口。表面写农耕，实则暗含“因地制宜、因势利导”的生活智慧，具有普遍启示意义。
诗人通过描绘吴兴的水系和农耕景象，赞美了劳动人民的智慧与自然和谐共处的生存之道。同时也隐含了对合理利用资源、顺应自然规律的思考。这首诗因语言通俗、意境优美而被广泛传诵，尤其后两句常被引用，用以说明“根据实际情况采取不同策略”的道理。整首诗将自然风光与人文智慧相结合，展现了江南水乡的独特魅力，是田园诗中的佳作。
9、《莲叶》
唐 ·郑谷
移舟水溅差差绿，倚槛风摆柄柄香。
多谢浣纱人未折，雨中留得盖鸳鸯。
【赏析】郑谷的《莲叶》是一首咏物诗，通过描绘莲叶的美丽和功用，表达了诗人对自然之美的赞美和珍惜之情。
首句“移舟水溅差差绿”，通过“移舟”和“水溅”两个动作，生动地描绘了小船在水面上划行时溅起的水花，以及水中莲叶参差不齐的绿色。这里的“差差绿”形象地表现了莲叶在水中的错落有致和生机勃勃。
次句“倚槛风摆柄柄香”，诗人倚靠在栏杆上，感受到微风吹拂下莲叶的摇曳，每一片莲叶都散发出淡淡的清香。这里的“柄柄香”不仅写出了莲叶的香气，还暗示了莲叶的繁茂。
第三句“多谢浣纱人未折”，诗人以拟人的手法，感谢那些浣纱的女子没有折取莲叶。这里的“浣纱人”可能暗指西施，同时也泛指那些懂得欣赏自然之美的人。诗人通过这一句表达了对人们不破坏自然之美的欣慰之情。
末句“雨中留得盖鸳鸯”，进一步点明了莲叶的功用——在雨中为鸳鸯提供庇护。这里的“盖鸳鸯”不仅形象地描绘了莲叶为鸳鸯遮风挡雨的情景，还寓意着自然界的和谐与美好。
整首诗语言清新自然，意境优美，通过对莲叶的描绘和赞美，表达了诗人对自然之美的热爱和珍惜。同时，诗人也借此寄托了自己对和谐美好生活的向往。感悟：此诗犹如一幅清新自然的雨中鸳鸯戏莲图。读此诗时，仿佛和诗人一道，行舟于绿水之中，看错落有致的荷叶随风轻摇，听雨打莲叶发出的清脆之音。偶尔可见在荷叶下面躲着雨的多彩鸳鸯，时而眨着眼睛，甚是可爱。
10、《浣溪沙·荷花》
宋•苏轼
四面垂杨十里荷。问云何处最花多。
画楼南畔夕阳和。
天气乍凉人寂寞，光阴须得酒消磨。
且来花里听笙歌。
【赏析】《浣溪沙·荷花》是苏轼的一首清新雅致的小词，通过对荷塘景色的描绘，抒发了词人闲适自得又略带寂寥的心境。
上片写景，展现了一幅夏日荷塘的美丽画卷。”四面垂杨十里荷”开篇即勾勒出宏大的场景，垂柳环绕，荷花绵延十里，令人仿佛置身于荷香柳影之中。”问云何处最花多”这一问句，显得活泼有趣，仿佛词人在与云朵对话，探寻荷花最盛之处。”画楼南畔夕阳和”则点明了时间和地点，夕阳的余晖温柔地洒在画楼南边的荷塘上，为整个画面增添了一抹暖色。
下片抒情，转入对内心感受的描写。”天气乍凉人寂寞”透露出词人一丝淡淡的孤寂，天气转凉，人也容易感到寂寞。”光阴须得酒消磨”则体现了词人豁达洒脱的一面，既然时光易逝，不如以酒消遣。”且来花里听笙歌”是词人对自己的宽慰，也是全词的亮点，暂且放下寂寞，到荷花丛中去聆听美妙的笙歌，享受眼前的良辰美景。
这首词展现了苏轼豁达乐观的人生态度，即使感到寂寞，也能在自然美景中找到慰藉。词中清新自然的语言和优美动人的意境，令人回味无穷。
原创文章，作者：大海，如若转载，请注明出处：https://www.tqzw.net.cn/zuowensucai/128898.html